光陰似箭，日月如梭，我的創作之路並非那麼平坦，難免會有一些挫折。在1983年至1984年這段時間，我遭遇了相聲寫作中的第一個瓶頸期，作品停留在一個水平上不去了。由於缺少生活經歷，寫得太多了免不了粗製濫造，作品中出現了不嚴肅的東西。當時的我感到很困惑，幸好當時曲藝團有個王素稔老師，語重心長地對我說：「春明，你雖然現在寫相聲是輕車熟路，包袱信手拈來。但是在深度上不夠，還有繼續發展的空間。你要繼續學習，學習辯證法，多看哲學方面的書。」
我採納了王老師的建議，我覺得自己也應該上大學，不能停留在現有的文化程度上。那時候我工作很忙，沒有大塊時間去上學，我就採取自學的辦法充實自己，自學了廣播電視函授大學中文系的課程。
我每天都要看書，學習大學課程，沒有老師全靠自學。在那兩年當中，我連坐地鐵上班的路上也要看書，為了不耽誤看書，我一見熟人就躲開。有時要坐337路公交回石景山，黑天有路燈的話，我也要藉著路燈微弱的光亮看書。晚上回到家，別管多累都要學習。經過兩年多的學習，我看了許多文學著作和文藝理論的書籍，充實了自己的大腦，彌補了自己在創作深度上的不足。劉勰的《文心雕龍》對我啟發很大，閱讀這本書後，我知道了文無定法，寫相聲也是如此，有多大感悟就有多大氣場。寫文章是宜曲不宜直，寫作品不能太直白，不可羅列、堆砌材料，要利用有血有肉的實例……
一個創作者要不斷總結自己才能邁上一個新的台階。反思之後，我發現自己的作品的確存在直白、堆砌包袱的現象，顯得俗不可耐。於是，我開始注意一些題材比較深的事件。看到生活中的不公之處，不妥之事，提筆之前要打腹稿，考慮寫作目的。兩年之後，經過刻苦的學習，《武松打虎》和《包公傳奇》誕生了。
我在寫《武松打虎》的時候看過一篇報告文學，整篇的內容是在寫一個改革者，其中的一句話讓我很受啟發：「武松打虎，有人指責武松，打到樹杈上，把樹枝打折了，應該這樣打那樣打。」這段相聲的背景是改革開放初期，矛頭直指那些阻撓改革開放的人。通過相聲這種形式表現出來，輕鬆幽默的背後，蘊含著豐富的意味。
我沒有像過去那樣不假思索，提起筆就寫。從寫到完成，經過了兩年的時間。我有了創作的想法後，採用逆向思維，事實上武松打虎為民除害，本應披紅戴綠；而相聲《武松打虎》中，武松反而不被人們理解，背後出現了一些阻撓他的力量。有了這個思維，我逐漸在寫的時候剪掉那些枝枝蔓蔓，突出主題。不管這個包袱有多響，只要與主題無關，忍痛割愛也要刪掉，盡量將整個段子錘煉成爐火純青的藝術作品。
我覺得一個好段子也要虛心聽取別人的意見，除了個人的努力之外，這個相聲取得成功的另一個重要原因，就是集思廣益。在作品彙演前，北京曲藝團組織許多社會力量，給作品提意見，北京市曲協也組織了一些專家提意見。我是在這些基礎上一步一步地改出來的。那天當我念完最後一稿後，大家都鼓掌贊同。
這個作品最大的特色是借古諷今，從表面上看像一個傳統作品，實則是關於現實的一部作品。我還有一個優勢，就是有音樂基礎，這部作品中的許多唱腔是我自己設計的，其中武松唱的一段京劇流水，就是我自己創作的音樂。